电影是数字媒体技术应用最早、最为广泛的产业之一，也是数字媒体技术与电影艺术最早结合、融合的产业形态。电影数字化技术诞生于20世纪30年代，是世界电影史上最重要的变革之一，不仅催生了包括数字放映在内的一系列新技术和新设备，还催生了包括影院建设在内的一系列新业务模式，我国电影数字化的发展经历了从胶片向数字的跨越、从单一数字放映向数字复合放映的转型，以及从单一技术应用向综合性技术应用的跨越。
中国电影数字化的发展可以追溯到20世纪90年代后期，但真正开始的是在21世纪之初，这一时期中国电影数字化的发展主要是由技术革命引发的。自20世纪90年代开始，随着数字技术、网络技术、计算机技术的蓬勃发展，中国电影产业进入了一个全新的阶段。在这一时期，数字技术、网络技术、计算机技术和信息技术在中国得到了前所未有的普及和应用，信息革命与经济社会全面发展使得人们生产生活方式发生了巨大变化。
1、什么是数字媒体艺术数字媒体艺术的表现形式包括：数字影视、多媒体与网页设计、网络游戏、电脑动画、虚拟仿真、卡通动漫、视频短片、数字设计、数字插画、数字特效及数字音乐等。数字媒体艺术的广阔发展空间现代计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展为数字媒体技术和艺术的发展带来广阔的空间。传统媒体的数字化、网络化是一个世界性的潮流。尤其是各级电视台的摄、编、播已经数字化网络化，网游戏、卡通动漫、电脑动画、多媒体和数字音乐等已经成为媒体传播的重要形式。
2、媒体艺术特别是数字媒体艺术如何纳入艺术史范畴数字媒体艺术是艺术的一部分，必将载入艺术史册，成为艺术史的重要内容。艺术史是记载艺术发展的历史，不同社会发展阶段不同地域有不同的艺术样式，一切艺术都是艺术史应当记载的内容。所以艺术史的范围包括了数字媒体艺术的兴起与发展，它是艺术史的一个分支。
3、数字媒体艺术下的沉浸式艺术展览的发展姓名：杨帆学号：研究方向：数字媒体艺术展览研究主题：数字媒体艺术下的沉浸式艺术展览的发展背景现状：随着时代的发展，科学技术水平的提升与人们生活水平的提升，各类展览层出不穷。如今数字艺术展览逐渐进入大众视野，也逐渐越来越受欢迎。数字艺术展览打破常规，摒弃以往传统艺术展览的陈列式展示，而是将展览本身打造成为一件艺术品。数字艺术展览多半为沉浸式的，从视觉、听觉、触觉多感官出发，为观展者带来颠覆式的数字体验。
理论依据：“传统审美观念中，观众与作品之间的关系是‘静观’存在空间和心理上的距离和隔阂。但当代艺术更多的谈到是‘融入’，强调主体与对象之间互相渗透，沉浸式艺术是一种主体对客体的全方位包围、置入。”与传统艺术展览大相径庭，数字沉浸式展览是全球展览产业的一场变革，也是艺术作品呈现形式的一场革新，这不单是声、光、电、影的融合，也是思想的碰撞。
